En Direct des USA

Arrested Development

Yaya — 2005-01-31T18:41:08Z

Le pitch
Le directeur d'une société se retrouve en prison, et sa famille se retrouve seule. Banal, me direz-vous... sauf si la famille s'appelle Bluth... et est complètement cinglée.

Ca passe où ?
Sur FOX

Ce que je sais de la série avant de regarder
Une famille de dingues, portée par un excellent bouche à oreille, j'ai donc tenté 2 fois de voir la série. La première, rien à faire, je n'ai pas accroché. Mais les critiques enthousiastes sur EDUSA m'ont convaincue de retenter. La seconde fois a été la bonne, et j'ai enchaîné toute la saison 1, et la saison 2 jusqu'à ce jour.

Les principaux protagonistes

Michael Bluth (Jason Bateman) : le seul de la famille à avoir la tête sur les épaules, veuf, un fils.
George "Gob" Bluth II (-Will Arnett -) : le frère aîné, magicien de métier
George Michael Bluth (Michael Cera) : le fils de Michael. Admirez son prénom « George Michael » !!
Tobias Fünke (David Cross) : le mari de Lindsay, comédien raté
Byron "Buster" Bluth (Tony Hale) : le plus jeune frère de la famille, toujours dans les jupes de sa mère et limite arriéré
Lindsay Bluth Fünke (Portia de Rossi) la sœur jumelle de Michael, qui sai très bien ne rien faire de ses 10 doigts
Mae "Maeby" Fünke (Alia Shawkat) la fille de Lindsay et Tobias
George Bluth Sr. Bluth (Jeffrey Tambor) : le chef de la famille, en prison
Lucille Bluth (Jessica Walter) : la femme du chef, qui se retrouve seule avec son fils Buster

Ce que j'ai regardé
Absolument tout, et c'est très bien. Le montage est très particulier, avec la voix-off récitée par Ron Howard, l'après-épisode qu'il ne faut pas rater : au début je pensais que c'était vraiment « la semaine prochaine vous verrez..... » mais en fait vous ne verrez pas ces images la semaine suivante !


Blue Man Tobias

Et c'est bien ?
Oui, Oui, Oui...Michael, le fils qui a la tête sur les épaules, voudrait bien s'éloigner de son encombrante famille, mais son père se retrouvant en prison, c'est lui qui va diriger la compagnie...et la famille ! Et il a fort à faire, entre une sœur jumelle qui ne fait rien de ses journées, un frère magicien pas doué, un autre frère « neuneu » qui vit toujours chez leur mère. Sans compter son fils, George Michael, dans les débuts de l'adolescence, qui est amoureux de sa cousine Maeby, ce qui donne lui à pas mal de quiproquo.
J'oubliais concernant George Michael, le stand de bananes qu'il tient sur le port.
Les dialogues sont incisifs, les acteurs ont des rôles savoureux qu'ils prennent un plaisir communcatif à jouer.

Regenesis

Yaya — 2004-12-18T14:02:09Z

Le pitch
La vie du North American Biotech Advisory Comitee (NorBAC). C'est un laboratoire scientifique qui étudie les technologies qui pourraient définitivement changer le monde, à savoir le clonage, le bioterrorisme et l'ingénierie génétique. Ce laboratoire a été créé en 2004 conjointement par le Canada, les Etats-Unis et le Mexique.


David le scientifique

Ca passe où ?
Sur The Movie Network - Canada

Ce que je sais de la série avant de regarder
A vrai dire, pas grand-chose, à part un bon bouche à oreille, que la série est canadienne et que le sujet est orienté bioéthique, biotechnologie, bioterrorrisme. Le sujet semble prometteur, avec une pointe de science-fiction. La visualisation tiendra-t-elle ces promesses ?

Les principaux protagonistes
David Sandström (Peter Outerbridge ) : le héros de la série, directeur du laboratoire, scientifique génial qui va au bout de ses idées.
Caroline Morrison (Maxim Roy) : Executive Director du NorBAC, pas toujours d'accord avec David qu'elle a engagé. Elle applique les méthodes musclées de la CIA où elle a travaillé.


Caroline

Lilith Sandström (Ellen Page) : la fille du héros, 15 ans, qui vient passer quelques semaines chez lui.

Ce que j'ai regardé
Les 6 premiers épisodes.

Et cela commence très fort, pour accrocher le téléspectateur : David Sandström, l'air très malade, marche dans la rue en téléphonant en disant qu'il a merdé, et s'effondre. Retour en arrière de 6 mois, pour découvrir ce qui lui ait arrivé en 13 épisodes.

C'est donc une série feuilletonnante, qui permet de traiter des sujets sur plusieurs semaines. Et quels sujets, tous plus terrifiants les uns que les autres : le clonage, la menace bioterroriste, les virus qui partent d'on ne sait pas trop où, la recherche de souches virales comme la grippe espagnole pour traiter les maladies. Les épisodes sont de qualité inégale, mais ont tous le mérite de poser beaucoup de questions, de la responsabilité des scientifiques à celle des politiques et de l'industrie agro-alimentaire.
Mention spéciale au générique, qui est superbe.


PressÃ©s les biologistes !

Et c'est bien ?
Les 2 premiers épisodes m'ont scotchée à mon siège, j'avais envie de voir la suite le plus rapidement possible. La tension est palpable, les sujets scientifiques très bien traités (pourquoi la saison 3 de 24 n'a-t-elle pas embauché les scénaristes de Regenesis pour traiter la menace de terrorisme biologique ?).

Toutefois, les passages scientifiques sont de temps en temps assez obscurs, pour quelqu'un qui ne connaît rien en biologie ou génétique. Il est vrai que dans Urgences, le vocabulaire utilisé n'était pas non plus connu au départ, donc cela passe bien quand même.

Et surtout, tout semble réel. Trop réel, d'ailleurs, cela donne la chair de poule quand on commence à se dire que cela pourrait se passer avec les fous furieux qui existent dans le monde entier, et « rêvent » (entre autres) d'avoir une arme biologique. Cela rappelle aussi l'époque proche où la vache folle a fait des ravages à cause de la bêtise humaine (donner des farines animales aux vaches).

Liens :
The Movie Network
NorBAC

Boston Legal

Yaya — 2004-11-16T18:38:59Z

Le pitch
La vie dans la grande firme d'avocats « Crane, Poole, and Schmidt » de Boston, avec des avocats tous plus égocentriques les uns que les autres.


La fine Ã©quipe

Ca passe où ?
Sur ABC le dimanche

Ce que je sais sur la série avant de regarder
Boston Legal est une série dérivée (spin-off) de « The Practice », série judiciaire de David E. Kelley, qui a duré 8 saisons. A la fin de la 7è saison, la série s'essoufflait, et pour rajouter du sang neuf, les acteurs principaux sont partis pour laisser place à James Spader (Alan Shore) , Rhona Mitra (Tara Wilson) et sur la fin William Shatner (Denny Crane). On pouvait craindre le pire, mais c'est le meilleur qui est arrivé : James Spader a littéralement dynamité la série, avec un rôle qui lui a d'ailleurs valu un Golden Globe. Dans le spin-off, nous suivrons donc James Spader, Rhona Mitra et William Shatner dans une grande firme, l'opposé de la petite firme de Bobby Donnel.

Les protagonistes
Alan Shore (James Spader) avocat spécialiste des coups tordus, pas toujours très légaux.

Tara Wilson (Rhona Mitra) était assistante judiciaire dans The Practice, est maintenant avocate à part entière, mais fait malheureusement surtout de la figuration.


Taraaaaaaaaaaaaaaaaaaaa

Denny Crane (William Shatner), l'un des associés de la firme. Vieil avocat briscard, dont le leitmotiv est « Denny Crane » qu'il prononce à tous bout de champs.

Sally Heep (Lake Bell) jeune avocate qui porte des jupes très courtes comme Ally McBeal, mais qui fait limite prostituée par moments.

Brad Chase (Mark Valley), avocat qui vient de New-York pour tenter de prendre la place de Denny Crane ? En tous les cas, il y a des étincelles avec Alan Shore.

Lori Colson (Monica Potter). Il fallait bien une blonde, la voilà

Ce que j'ai regardé
Les 5 premiers épisodes. La firme était déjà installée dans les 3 derniers épisodes de The Practice mais même si vous n'avez jamais vu The Practice cela n'est pas gênant. Tous les personnages sont présentés, en particulier Brad Chase qui pourrait faire de l'ombre à Alan Shore. Le montage est très rythmé, les affaires bien tordues comme DEK sait si bien faire. La ville de Boston est assez mise en valeur, et contrairement à The Practice (je sais, je compare beaucoup, mais comme c'est un spin-off, c'est logique) l'image est très lumineuse, ça change du gris/noir.


Sally et Brad

Les affaires traitées au tribunal permettent surtout à chaque avocat de se mettre en valeur, avec les grandes tirades chères à DEK. On aime ou on n'aime pas, mais c'est très efficace.

Les relations entre les avocats de la firme sont aussi très intéressantes à observer. Que ce soit Alan Shore vis-à-vis des femmes, qu'il traite souvent comme des objets bons à exhiber ou à servir sa cause dans un procès, ou Alan Shore vis-à-vis de Denny Crane qui est plus ou moins son mentor, la galerie de portraits est truculente.

Et c'est bien ?
Très bien. David E. Kelley a repris du poil de la bête, après 2 flops consécutifs (Girl Club et The Brotherhood of Poland). Cette fois-ci, il continue sur une valeur sûre qui a déjà fait son succès dans The Practice et Ally McBeal, la série judiciaire. Et il prend le meilleur de ses 2 précédentes séries, à savoir l'humour d'Ally McBeal, et la gravité de The Practice. Il faut juste qu'il évite ce qui fait sa marque de fabrique, à savoir tous les personnages qui parlent en même temps dans une cacophonie incompréhensible


Le tribunal c'est fun

Vais-je continuer à regarder ?
Oui, car j'aime beaucoup les séries judiciaires, et que Boston Legal allie l'humour à la gravité avec un dosage au milligrame près.

Liens :
ABC

Quintuplets

Yaya — 2004-10-17T10:22:59Z

Le pitch
Une famille qui a des quintuplets de 15 ans. Tout allait à peu près bien lorsqu'ils étaient petits, mais l'adolescence étant une période particulière, les 15 ans des enfants se passent d'une manière que les parents n'auraient même pas osé imaginer.


Happy Birthday

Ca passe où ?
Sur FOX le mercredi

Le passé et l'avenir des sitcoms
Avec l'arrêt de Friends, Happy Family et Married to the Kellys la saison dernière, l'avenir des sitcoms était assez sombre. Et bien réjouissez-vous, après des débuts un peu poussifs, Quintuplets a maintenant son rythme de croisière. Il faut dire que la personnalité de chaque membre de la famille est poussée à l'extrême, avec une mention spéciale pour Patton, qui a même réussi le tour de force d'imposer un gimmick auquel Joey n'a rien à envier : après le « How you doing » de Friends, nous avons maintenant le « You Likey » !

Les parents
Carol la mère (Rebecca Creskoff) et Bob le père (Andy Richter). Ils n'arrivaient pas à avoir d'enfants, ont eu recours à la fécondation in vitro et…5 d'un coup ! On les retrouve 15 ans plus tard.


Je n'ai besoin de personne...

Les quintuplets
Pearce (Johnny Lewis) est le grand dadais de service, une véritable asperge, qui a son propre langage piqué à Star Trek ! Un doux dingue.

Penny (April Matson) est la fille brune à lunettes, style forte en thème

Paige (Sarah Wright) est la fille blonde et ressemble autant à Barbie que possible, aussi bien physiquement qu'intellectuellement : la cervelle d'un petit pois !

Parker (Jake McDorman) est le beau gosse de la famille, grand, blond, leader..enfin c'est l'impression qu'il veut donner

Patton (Ryan Pinkston) fait figure de petit dernier, alors qu'ils ont tous le même âge, mais il est même plus petit que ses sœurs. Sa taille est rattrapée par une tchache phénoménale. D'ailleurs, il prend petit à petit la vedette de la série.


You Likey !

Les situations
Impossible ici de tout raconter (les spoilers c'est mal), mais pour vous donner une idée des délires scénaristiques, je peux citer en vrac : une improvisation de danse hilarante entre 2 garçons, le père en moto, la mère dans une robe avec des yeux, Pearce l'allumé total fan de Star Trek, Patton qui voudrait avoir toutes les filles qui passent à sa portée mais avec sa petite taille on dirait un môme.

Et c'est bien ?
Les premiers épisodes ne sont pas d'un très haut niveau, mais cela s'améliore ensuite, et l'on se prend à apprécier la série et à voir tous les épisodes. L'épisode « Swing, swing, swing » est un must ! Et pour vous qui aimez rire, c'est l'une des rares sitcoms encore debout.


1 salle de bains pour 7

Liens :
Fox

NY-LON

Yaya — 2004-10-01T22:00:00Z

Le pitch (ça fait classe, non ?)

Drôle de nom pour une série, me direz-vous ! Peut-être, mais il est justifié. NY pour New-York, LON pour London. La série se passe moitié-moitié (je n'ai pas chronométré, mais c'est l'idée) dans ces deux villes. Pour quelle raison ? Une new-yorkaise se fait voler son sac à Londres, rencontre Michael...coup de foudre ? Peut-être, si les ex, les amis et la famille ne leurs mettent pas les batons dans les roues. On ajoute un cadavre, une boucle d'oreille perdue, des voyages transatlantiques, de la musique pop british et soupe américaine et la sauce prend !


NY-LON

Ca passe où ?

Sur Channel 4 (Grande-Bretagne).

Petit historique

Les séries britanniques se portent bien : après Coupling qui en est à sa quatrième saison, et la mini-série « The Worst Week of my Life », voici donc une nouvelle comédie romantique déclinée en sept épisodes. On connaissait le savoir-faire british dans les films (Quatre mariages et un enterrement, Coup de foudre à Notting Hill, Le journal de Bridget Jones), et c'est avec plaisir qu'on le retrouve dans les séries.

Les acteurs

Edie : Rashida Jones (Boston Public, Full Frontal et fille de Quincy Jones)

Michael : Stephen Moyer (Cadfael, Cold Feet)

Astrid : Rachel Miner (Sex and the City)

L'histoire d'amooooooooooour
Histoire d'amour = deux héros que tout oppose, c'est bien connu.
Ici, cela commence par le lieu de résidence, New-York pour Edie, Londres pour Michael. Ensuite, professionnellement, on peut difficilement faire plus éloignés : Michael est trader à la City, Edie est vendeuse de disques (33 tours !) la journée et donne des cours du soir à des adultes.
Côté entourage, les amis pour Edie, la famille et les amis pour Michael


Coup de foudre

L'environnement

Nous sommes très loin de l'environnement glamour de Notting Hill. On se rapprocherait plutôt des films de Ken Loach pour la partie se déroulant à Londres, avec la famille de Michael qui tire le diable par la queue. Michael étant un trader de la City, il a de l'argent, et se fait un devoir de s'occuper au maximum de son neveu de 10 ans. Michael habite un grand duplex qu'il partage avec sa sœur et un ami. Duplex dans un état ignoble, sans papier sur les murs, tuyaux apparents, une horreur !

Côté New-York, cela se déroule dans le Lower East Side, avec beaucoup de scènes dans un bar assez underground. Les amis d'Edie ont tous un grain, s'habillent grunge, font de la musique (pour certains). Edie habite un appartement avec sa copine Astrid.

Le point commun entre Michael et Edie, c'est donc la colocation, comme dans Friends.

Et c'est bien ?

OUI ! Sinon je n'inciterais pas le plus grand nombre à découvrir NY-LON. Le syndrome 24 ayant fait des emules, il y a beaucoup d'utilisation des splits-screens, mais avec plusieurs fois le même personnage. Les situations sont vues du point de vue des 2 protagonistes, on a donc souvent droit à un retour arrière sympathique pour comprendre ce qui s'est passé. A noter que tous les titres des épisodes commencent par « Something about » ce qui n'est pas sans rappeler le nommage des épisodes de Friends (The one with….).

Celebrity Poker Showdown

Ju — 2004-08-14T19:30:01Z

Pour cette chronique, ce n'est pas moi qui part à la découverte d'une série que je ne connais pas. En fait, il ne s'agit même pas d'une série. Non, c'est moi qui vous fait découvrir un jeu original : The Celebrity Poker Showdown.

Quoi ? Un jeu sur EDUSA ! Mais c'est n'importe quoi ! Attendez un peu avant de crier, les séries télé ne sont pas loins...

Mais qu'est ce que c'est ?
Diffusé sur la chaine du cable Bravo, le Celebrity Poker Showdown est, comme son nom ne nous le fait pas du tout deviner, une émission de télé où des célébrités s'affrontent autour d'une table de poker dans un seul but : remporter le championnat (ça, c'est pour eux) et la récompense de 100.000$ (ça, c'est pour l'association caritative qu'ils défendent).

Moi je m'en fout, j'aime pas le poker
Ttt, pas trop vite ! Le poker n'est pas l'intérêt principal de l'émission. Non, l'intérêt c'est le spectacle souvent très, très drôle offert par les célébrités... et un peu le suspens aussi, au fur et à mesure qu'on avance dans le championnat.

Des célébrités ? Quelles célébrités ?
Oui, des célébrités de fou comme Titia, Massimo Gargia, Mya Frye et Pascal Olmeta !
...
Bon, on est à la télé US, et les invités, pour la plupart des acteurs, sont bien connus des fous du petit écran comme vous et moi. Enfin surtout moi et la rédac d'EDUSA. En vrac et sans chercher à être complet on a eu le droit, dans les 3 premiers tournois diffusés pour l'instant, à deux Friends et demi, une Gilmore Girl, un paquet de gens travaillant dans l'Aile Ouest, une famille Bluth, la Princess Leïa, un Hobbit, et plein, plein d'autres mecs drôles que je connaissais pas.

Et, c'est bien ?
Ca dépend des invités. Mais comme je ne regarde que les émissions avec des acteurs que j'aime, je suis rarement déçu. Parce que franchement, voir la géniale Lauren Graham ou le cast d'Arrested Development en dehors de leur séries respectives, c'est toujours un plaisir.
Pire que ça, au bout d'un certain temps on s'intéresse un peu moins aux joueurs, même l'excellent Michael Ian Black et sa photo de David Copperfield, ou le toujours impeccable David Cross et sa banane, pour vraiment se prendre au jeu.
L'émission est très bien faite sur ce point, des clip d'explication, et les conseilles avisés de Phil Gordon, champion de Poker, se chargent de nous apprendre les bases du jeu, histoire de suivre se qui se passe autour de la table.
Mieux encore, Dave Foley, le présentateur, est absolument hilarant. Je n'ai pas d'autre mot. Acteur par le passé sur Newsradio et Kids in the Hall (formidable d'après mon encyclopédie télévisuelle personnelle, dite "Co-Nun-Drum"), son duo avec Phil Gordon est vraiment bien foutu, de façon qu'on rit aussi bien grace aux invités qu'en coulisse.

Une dernière chose à ajouter ?
Cette émission n'est pas faite pour un public jeune et impressionnable, et je déconseille à toute personne de se prendre pour un champion après avoir vu quelques émissions et d'organiser une partie entre potes...
Parce que bon, même avec les conseils de Phil Gordon, quand on n'a pas de pot avec les cartes, on se fait plumer !

Tru Calling

Ju — 2004-03-28T15:06:15Z

Allez, on se fait un petit come-back aux origines de la chroniques. Cette semaine j'enfile mon chapeau d'aventurier, j'attache solidement mon fouet à ma ceinture, et sans aucune peur, je pars à la découverte d'une série que je ne regarde pas habituellement : le Eliza Dushku Show, Tru Calling.

¤ Ce que je sais sur la série avant de regarder

Et bien c'est la nouvelle série d'Eliza Dushku, notre amie Faith du Whedonverse et accessoirement épouse d'un de nos rédacteurs. Telle une héroine tragique mais moderne, elle est condamnée à revivre une journée quand un mort lui demande de l'aider.

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¤ Et en quoi c'est dur de revivre une journée ?

C'est une drôle de question que je me remercie d'avoir poser.
Je n'en sais rien, mais ça doit forcément être formidable puisque la série est basée la dessus.

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¤ Quel épisode vas-tu regarder ?

Ayant entendu parlé, à grand renfort de publicités, d'un épisode guestarisant Jason Priestley de Beverly Hills, j'ai décidé qu'il fallait peut être mieux que je vois celui d'avant !
J'ai donc regarder le 13ème épisode de la saison : "Drop Dead Gorgeous".

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¤ Impressions avant visionnage ?

J'ai une super mauvaise opinion de la série grace à mes chers collègues. Pire que ça, j'avais vu le pilot lors de sa sortie, et ni très enthousiasmé, ni très amoureux d'Eliza, j'avais décidé de m'arrêter là... jusqu'à ce que ma conscience professionnelle me rappelle à l'ordre et me dise qu'il fallait, oui, il fallait, donner à la série une nouvelle chance !

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¤ Ca parlait de quoi ?

L'histoire tient en une ligne : une participante à un concours de Miss meurt dans d'étranges circonstances, et Tru est forcée de s'inscrire au concours pour espérer la sauver à temps.

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¤ Eliza Dushku dans un concours de beauté, plutôt cool non ?

Et bien... non. C'était même plutôt très mauvais.
Vous vous souvenez de Demain à la Une ? C'est exactement le même principe, sauf que là ça pue le réchauffé. Tous les ingrédients y sont : les bases sont identiques, la vie sociale du héros souffre du fait qu'il doit garder sa mission secrète, on a le copain (ici le frangin) qui est au courant du secret et qui se fout toujours dans des situations impossibles d'où le héros doit le sortir, on a le droit à un, deux, voir trois retournements de situations pour essayer de nous tenir éveiller... sauf que ça ne marche pas forcément.

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¤ Donc... tout est à jeter ?

Mon ! Malgré le fait que cet épisode était nul de chez nul, je comprends très bien mes collègues qui continuent de regarder : Eliza Dushku est canon !
Même si malheureusement elle ne cours pas autant dans cet épisode que dans le pilot, le concours de beauté est un prétexte pour la mettre en robe rouge au décolleté plongeant, qui explique sans mal que la série soit toujours à l'antenne malgré son manque flagrant d'intérêt.

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¤ Envie de regarder la suite ?

Un semblant de mythologie apparait à la fin de l'épisode. D'après ce que j'ai put lire, c'est souvent le cas, sans que ça soit pour autant développpé dans les épisodes qui suivent.
Donc non merci, j'attendrais qu'Eliza passe à autre chose pour la revoir !

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¤ Un dernier commentaire ?

Rendez moi ces 42 minutes de ma vie !

One Tree Hill

Joma — 2004-02-10T17:41:45Z

Carolinaaaaa here we come !!!

Petit flash-back :
Le teenshow est de retour, et la WB se devait de remplacer impérativement Dawson. One tree hill est cette série. Mais la série divise EDUSA, d'un côté yaya et Nymphadora Tonk ne jure presque plus que par elle, et de l'autre, conundrum qui n'a même pas daigné aller plus loin que le pilot. Et franchement, le moins que l'on puisse dire, celui-ci ne l'a guère enthousiasmé, conundrum ne cessant depuis de me conseiller d'oublier jusqu'au nom de one tree hill.
Etonné devant des réactions aussi opposer, je me devais donc avec mon professionnalisme qui me caractérise (et sous la lourde insistance de Miss Tonk) de jeter un coup d'œil à cette série.

De quoi que ça cause que ce truc :
Nathan Scott et Lucas Scott sont deux ados que tout oppose, Nathan est la star de l'équipe de Basket de son lycée, un garçon hyper populaire, confiant mais aussi arrogant, fils d'une riche famille de Tree Hill ville de Caroline du Nord. Lucas, calme, posé, est le seul enfant d'une mère célibataire, il joue lui aussi au basket mais sur le playground loin de l'agitation du club local.
Leur seul point commun, avoir le même père, mais cela n'a pas empêché que les deux garçons s'ignorent, jusqu'au moment où, un concourt de circonstance fait que Lucas se retrouve dans l'équipe de basket du lycée, entrant en compétition avec son demi-frère, pas seulement pour la place dans l'équipe mais aussi pour le cœur de Peyton la petite amie de Nathan.
Autour d'eux, gravite aussi Brook, une peste brune comme seul les lycées US savent en faire, meilleure amie de Peyton et accessoirement intéressé par Lucas. Haley la meilleure amie de Lucas, qui bosse d'ailleurs avec sa mère, qui va d'un coup se retrouver au centre de la rivalité entre Lucas et Nathan. Et le coach de l'équipe qui devra gérer ces deux personnalités, ainsi que l'intrusion fréquente du père de Nathan.

Outre les affres des adolescents, on suivra aussi les adultes dans leur pérégrination quotidienne.
Dan, le père des deux garçons, était lui aussi une star du basket, il abandonna la mère de Lucas, Karen alors enceinte, pour continuer sa carrière de basketteur à l'université. Lorsque son rêve de professionnalisme ne se réalisa pas, il retourna à Tree Hill avec femme et enfant, projetant tous ses rêves de gloire sportive sur son fils. Quant a Karen, aidée de Keith le grand frère de Dan qui a le béguin pour elle, elle élèvera Lucas sans l'aide de Dan qui les a ignoré toutes ces années.

Que vais-je voir :
Bah ! Tant qu'à faire, je me fais tous les épisodes diffusés comme ça au moins je ne rate rien.

Et c'est bien ?
Bon, soyons franc, si j'avais juste regardé les 5 premiers épisodes, mon commentaire aurait été :

C'est complètement con ce truc, les personnages n'ont aucune évolution, restant figés dans leur attitude du pilot, les situations sont clichés, non pire que ça, caricaturales. Pas un gramme d'humour pour atténuer le sérieux presque risible des situations dans lesquelles se débattent les personnages, bref pas grand chose à sauver.

Heureusement deux épisode viennent relevés le niveau, même si ce n'est toujours pas vraiment ça :

Enfin ça change ! D'abord ils ont mis de l'humour dans l'épisode 1x06, si, si c'est vrai, donc avec de l'humour ça passe mieux quand même.
Ensuite il y a une évolution pour presque tous les personnages. Et ça continue comme ça dans le 1x07, incroyable. Je me dis alors : Tiens Miss Tonk avait donc raison, mais à ce moment arrive le dernier acte de l'épisode 7 qui réduit à néant tout ce que le début a tenté d'introduire. La fin de cet épisode casse tout cet ensemble qui pour moi prenait corps, et l'on se retrouve d'un coup, dans la situation des 5 premiers épisodes. Tout ça pour ça, c'est un peu con quand même, si à chaque fois que l'on fait un pas en avant, et que l'épisode suivant, on en fait deux en arrières, la série va vite devenir monotone. (déjà que...)

Heureusement la suite est arrivée (1x08-1x10), et les idées amorcées dans l'épisodes 6 ont étaient reprises, donnant un sentiment final plus enthousiaste que le premier :

Bon après un début laborieux la série a trouvé son rythme de croisière, ça ne touche pas au génie mais au moins les scénaristes ont réussi à rendre les personnages attachants en les faisant évolués, autant les ados que les adultes d'ailleurs (enfin à part Dan "the male bitch" Scott), et franchement c'était pas gagné au début. Les intrigues sont beaucoup moins caricaturales et même si la série ne peut éviter les clichés (inhérents à ce type de programme, voyez le concurrent the O.C) au moins elle les utilise à bon escient, c'est donc un sacré progrès.

On a donc un teenshow solide, sans grande imagination dans les intrigues, mais digne successeur de Dawson, bien sur, on est loin de la folie de l'autre teen drama du moment, The O.C, mais les deux séries, même si elles parlent des problèmes d'ados, n'ont pas grand chose en commun (voire à ce propos, le "à la découverte de The O.C" notre rédacteur en chef préférer).

Et il va continuer à regarder ?
Et bien oui, curieux quand même de voir ou tout ça va nous amener, donc je continue !
Et puis il y a Moira Kelly (Karen) et Sofia Bush (Brooke) qui sont encore des raisons supplémentaires pour que je regarde (foutu hormones !).

The O.C. 2.0

Ju — 2003-12-21T13:54:21Z

Flashback…

Il y a un mois, je découvrais The OC. J'en était au cinquième épisode quand j'écrivais la chronique précédente, justifiant mon visionnage par des photos de Rachel « Wonder Woman » Bilson, et qualifiant la série de « connement géniale ».

Retour au présent…

J'ai rattrapé mon retard, et suis maintenant la série en direct de la diffusion US. Autant être clair tout de suite : la série est passée de « connement géniale » à géniale tout court.

La transformation s'est faite très clairement entre les épisodes diffusés cet été en guise de hors d'oeuvre, et ceux qui ont été diffusés depuis fin Octobre. Pour reprendre une expression chère à certains de mes collègues, The O.C. à l'origine plaisir coupable est devenue plaisir tout court. On attend chaque nouvel épisode avec une impatience qu'on ne prend même pas la peine de dissimuler, les citations issues de la série se multiplient dans nos signatures, et on s'attelle actuellement à la construction d'un temple gigantesque à la gloire d'Adam Brody.

Alors, qu'est ce qui a changé ?
Pour commencer, la série se joue maintenant plus des clichés qu'elle ne les utilisent (pour preuve, la fin du dernier épisode), et les gimmicks « Ryan se fait casser la gueule » ou « Summer apparaît à moitié nue » ont complètement disparu (oui, dégouté pour ce dernier !).
Au niveau des acteurs, on est non seulement ravis du passage au rang de régulier de Rachel Bilson et de Melinda Clarke, mais on se réjouit également des apparitions régulières de Samaire Armstrong dans le rôle de la charmante Anna.
Quant aux autres, ils sont impeccables dans leurs rôles. Oui, Mischa Barton est un peu en dessous du lot, mais on dira que c'est le personnage qui veut ça, on ne le dira jamais assez mais Adam Brody est LA star de la série, Benjamin McKenzie nous fait un Dylan 2.0 bien plus marrant que l'original, les parents sont tous géniaux, et Luke, après avoir été intégré au groupe de façon surprenante, semble avoir disparu de la circulation !

Coté écriture, c'est encore mieux. Après des premiers épisodes où le potentiel était là mais où on sentait une certain retenue de la part des scénaristes, la nouvelle vague de d'épisodes nous a amené ce qui se fait de mieux en matière de… comédie.
Oui, The OC est peut être un prime time soap à l'origine, mais je ris beaucoup plus devant la série que devant les derniers Friends ! Les situations sont hilarantes, c'est finement écrit, la série ne se prend pas au sérieux, et surtout, Seth Cohen est béni d'avoir inventé Chrismukkah !

Franchement, que demander de plus ?
The O.C. est le meilleur drama apparu cette saison, qu'on le veuille ou non !

The O.C.

Ju — 2003-11-23T16:41:47Z

Flashback…

Depuis cet été, je suis le témoin d'un étrange phénomène qui semble toucher un par un chaque membre de la rédac d'EDUSA. Quelque chose d'impensable, sans explication logique, quelque chose d'effrayant : tous les rédacteurs sont devenus accros au nouveau Beverly Hills de la FOX : The OC.
Seul, donc, depuis plusieurs mois, je résistais encore et toujours à la tentation de découvrir la série, de peur de devenir comme eux, et de changer à jamais…
Mais voilà, mes amis et collègues sont fourbes, et lors d'un simple surf à la recherche de photos d'Adam Brody pour notre nouvelle chronique, je suis forcé de me rendre sur un site consacré à The OC. Et là, détourné de ma quête initiale, intrigué par un lien... je clique dessus… et me voilà contraint à partir à la découverte de la série !

Damn you, testostérone !

Retour au présent…

A l'heure actuelle, j'ai regardé les 4 premiers épisodes de la série… Et bien forcé d'admettre que moi aussi, je suis devenu accro !
Pourtant, autant être clair tout de suite : cette série est conne.
On suit les tribulations d'une bande de jeunes friqués et de leurs parents en Californie, dans le Orange County (The OC). Tous les personnages sont beaux et riches, les histoires ont été vues mille fois (la Fée Cliché s'est acharné sur la série à sa naissance), tout est carrément prévisible, les acteurs ne sont pas géniaux, c'est plein de bons sentiments, c'est lisse… on peut vraiment trouver tous les défauts à cette série.

Mais alors, qu'est ce qui différencie The OC d'un Beverly Hills ?
C'est simple : la série est connement géniale ! C'est plutôt bien écrit, on rit de et avec la série, et Adam Brody est formidable !

A part ça, la photographie est très jolie, et j'ai le générique en tête depuis 3 jours (d'ailleurs, faudrait que ça cesse) !

Oh, j'ai failli oublier !
Encore une autre raison pour regarder The OC si Rachel et moi ne vous avons pas encore convaincu (ça serait étonnant), la série est parfaite pour les Drinking Game : pas un épisode pour l'instant sans que Dylan… heu… Ryan ne se fasse casser la gueule, pas un épisode sans une fête avec des nanas en maillot de bain, pas un épisode sans des plans prolongés sur le corps de Rachel Bilson, pas un épisode sans que Luke ne soit un tocard, pas un épisode sans un bon mot d'Adam Brody…

Enfin bon, The OC, c'est mauvais, mais qu'est ce que c'est bon ! (© Ju - Instigateur du Groupe de Soutient aux Citations Sans Aucun Sens)